美术春教学反思5篇

时间:2024-03-05 作者:loser

一篇优秀的教学反思是需要结合实际的教学情况和真实的教学能力的,教学任务结束后一定要及时写好教学反思,下面是心得范文网小编为您分享的美术春教学反思5篇,感谢您的参阅。

美术春教学反思5篇

美术春教学反思篇1

面具与学生生活有着紧密的联系,本课的内容学生极感兴趣。从小学生们就戴着孙悟空、猪八戒、动物等一些面具嬉戏、玩耍,因此,本课的内容学生非常感兴趣。根据课程的要求,主要是让学生动手手工粘贴制作有趣的纸面具。当我走进班级时,竟发现同学们都兴致勃勃的在摆弄自己带来的材料,有些同学竟已经制作了一些有趣的面具正戴在脸上呢!

在这课的教学中,我没有过早地呈现出教材的内容,而是抓住学生“好玩”的心理,利用现代化多媒体的音色、动画效果和学生之间的互动参与,不仅使学生在特定的文化情境中更好地理解一定社会的人文和历史特征,初步发现面具的基本特征,并且调动了学生对面具的好奇之心,从而激发学生对面具的探索、创造的热情。为下一步骤的教学展开奠定了良好的情感基础。

在案例教学中,我课前充分挖掘了教材中的模糊因素,根据学生已有的美术观念与水平,对学生广泛存在的对艺术模糊的`不合理认识和习惯进行了深入地了解,以此作为实施发现学习的重要出发点,我设计了三个有针对性的问题情境:如何用纸条卷折成各种立体造型;如何用剪、刻、卷、折把纸片做成立体造型;如何把这些孤立的立体造型通过想象转化为纸面具造型。于是模糊因素变成了发现的材料,拓宽了学习的范围,学生有了探索的空间,并且难度适中,学生乐于发现、操作,最终以无限的想象和丰富的创意超越了教材的有限编排。

重视学生自身具有的学习能力,强调学生在教师的指导下进行自主性、探究性的学习活动,这是现代美术教学的基本理念之一。案例中,学生在加工纸条、纸片,拼摆“零件”的活动中积极参与、努力发现,成为教学活动的中心,我的作用体现在发起和组织“发现学习”的活动、评价和鼓励学习活动。我还参与到“探究”纸造型活动中,和学生一起把探索活动推向高潮。由于在教学活动中我摆脱了“授与者”的身份,学生并没有意识到我的参与是一次示范,没有要仿照一个的想法。学生自我创新的主体意识形成了,创造的纸面具造型呈现出多样化、个性化的特点,真正体现出了学生各自的风格和个性。

本节课的教学,即满足了学生的学习愿望又完成了作业要求,掌握了许多制作的技法。由此我又生发出许多的感慨,兴趣是一切学习活动的动力源泉,孩子感兴趣的就是他所需要的,当探索的内容是孩子们兴趣点时,他们就会调动自己全部的智慧、力量去探索发现、去创作实践。并乐在其中。

美术春教学反思篇2

活动目标

1、欣赏不同形状、不同花纹的青花瓷花瓶,感受青花瓷花瓶的美。

2、运用多种形式装饰青花瓷花瓶,体验创作的快乐。

3、知道青花瓷是中国人发明的,增强民族自豪感。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。

5、培养幼儿良好的作画习惯。

活动准备

1、准备不同形状花纹的实物青花瓷花瓶及相应的课件。

2、白色卡纸剪成的花瓶形状、蓝色水彩笔、蓝色颜料、蓝色蜡光纸,剪刀、蓝印花布、胶水等。

活动过程

一、欣赏青花瓷花瓶实物、图片,初步感受青花瓷的美。

(一)欣赏花瓶,感受花瓶上的图案美、花纹美。

1、小朋友们,今天老师带来了许多花瓶,我们一起去看一看!(幼儿自由欣赏)

2、(幼儿坐下后)提问:这些花瓶漂亮吗?,哪儿漂亮?(教师从三个方面进行小结)

3、瓶身上有什么?有哪些图案?

4、瓶颈上有什么?

5、瓶口上有什么?

(他喜欢这个花瓶,那你喜欢哪个呢?除了有漂亮的图案,你还看到了什么么图形和线条?)

(对了,龙代表权威,古时候的人喜欢在瓷器上画上龙和风,表示龙凤吉祥。)

(这是牡丹花,寓意着富贵。一幅美丽的海底世界图真漂亮。这些小草是怎么排列的?)

小结:花瓶上可以装饰漂亮的图案、吉祥的花纹,用不同线条进行组合,还可以画出有故事情节的画儿。

(二)观察花瓶,寻找这些花瓶的共同特征。

1、小朋友们再仔细观察这些花瓶,他们有什么相同的地方?

2、每只花瓶上都有图案、花纹,这些图案、花纹是什么颜色的?

3、小结:这些花瓶都是白色的底蓝色的花所以叫青花瓷花瓶。青花瓷是元代时期景德镇瓷工创造发明,是我们中华民族珍贵的瓷器。

二、出示课件,了解青花瓷花瓶的生产过程。

1、今天,老师就带你们去景德镇去看一看,看看叔叔们是怎么制作青花瓷花瓶的?

2、瞧,这就是美丽的景德镇,漂亮的青花瓷花瓶整整齐齐的排列在场地上。

3、青花瓷花瓶制作过程。(如果有幼儿举手就请1位幼儿说一说,哦你是这样认为的,到底是怎样制作的呢?我们一起来看一看。)

(1)淘炼胎土。工人叔叔先要在瓷土中淘洗出大部分杂质,这样烧成的瓷器才会坚致细腻白润。

(2)制胚。淘洗好的瓷土制成各种形状的花瓶放置晾干。

(3)绘画。

a、提问:叔叔在干什么?

b、提问:叔叔画出了什么?

c、等花瓶干燥后,用青花料绘制图案。

(4)罩釉。把已经画好纹饰的瓷胚外面罩上一层釉水。

(5)烧制。最后就是将罩釉后的瓷胚经高温烧制,釉下的青花料就呈现出美丽的蓝色。这样美丽的青花瓷花瓶就制作好了。

三、讨论创作材料、幼儿创作。

1、今天我们也来当一回设计师,来设计青花瓷花瓶。

2、你准备怎样设计你的花瓶呢?(幼儿自由回答)

3、那你们花瓶上的图案、花纹是什么颜色的呢?

小结:对,因为我们的青花瓷花瓶就是白色的底蓝色的花。

4、今天,老师给你们准备了花瓶、记号笔、蜡光纸、颜料、油画棒等材料。请你们选择自己喜欢的材料设计青花瓷花瓶。注意,你的设计要有创意呦!(幼儿操作,教师指导。)

5、设计好的小朋友可以把你的作品送到前面的展台上还可以去参观一下别的小朋友的作品。

四、展示分享评价作品。

谈话:瞧,小朋友们设计的花瓶真漂亮!大家快来欣赏呀!(幼儿围绕在老师身旁)

呀,这只花瓶真特别,是哪位设计师设计的?请你来介绍一下自己的花瓶。(邀请2~3位幼儿)

我们把这些漂亮的花瓶放到教室里,让更多的小伙伴们来观赏吧!

活动反思

这节教学活动给人的强烈感受是趣味盎然、充满魅力。教师定位于以幼儿为主体,使幼儿在主动的观察和讨论中,由对花瓶形状的粗浅认识,逐步了解花瓶的结构和变化,感受花瓶的神奇,利用多媒体手段,让幼儿主动获取信息,体验创作的乐趣。整个活动体现了以下特点:

1、选择了一个有价值的切入点。这个活动源于幼儿生话,深受大班幼儿的喜爱。该活动以花瓶为载体,引导幼儿想象,注重能力的培养,而不是单纯的知识传授,找到了一个非常有价值的切入口。

2、提供了一个富有童趣的材料。教师巧妙利用多媒体材料,使幼儿很快掌握作画花瓶的要领,动态层次的花瓶变化,不仅使作品生动有趣,更重要的是,激发幼儿的想像力、创造力,萌发作画的愿望和兴趣。

3、设计了一个层次清晰的活动过程。活动过程条理分明、层次清晰、环环相扣,逐步推进、水到渠成。在整个活动中,幼儿主动观察、讨论、发现、感受、创作,每个幼儿在活动中都得到了一种新的艺术体验和快乐,受到一次美的熏陶。自我欣赏作品使幼儿获得了极大的满足感。互相欣赏作品又使幼儿绘画水平得到共同提高。这无一不是教师精心设计的结果。幼儿自始至终兴趣浓厚,活动安排从头到尾围绕中心,这也是本次活动的成功之处。

美术春教学反思篇3

我与新课程------美术教学反思

新课程改革下美术的教学反思, 美术教学本身就是一个很特殊的教学领域,无论是教学内容、教学目的、教学评价都显得与众学科截然不同,而新课程改革下的中学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,提高学生的思维能力和创新能力,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;中学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益,更多的注重学生的审美体验过程。

在一段时间的美术教学中,深切感受到有这么几个方面的教学环节值得重视和改进。

一、教材分析

教材分析是对美术教材的全面分析,只有把教材分析透彻了,对教材有个熟悉的了解,教师才能驾驭教材。教材分析应分析学生学习这课的兴趣点,分析学生学习这课的情境点,分析本课的美术学科要素,分析学生原有经验,定准教学目标。

在我教学美术中,其教材是江西美术出版社出版的义务教育课程标准实验教材。总体上较好的体现了美术新课标的精神,以贴近学校生活和社会生活,适应农村教学,学生较感兴趣的内容为切入点,鼓励学生自由、主动的学习美术,培养学生的创新精神和实践能力。教材中的图案选择、色彩配置、版面设计都美伦美奂,给人一种美的感觉,对培养学生的审美情趣,起到潜移默化的作用。

在具体的教学内容中不过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的美术习惯。我在七年级的美术课上,结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条,从线条中去感受写生画的内涵及特征。同时更多地给他们多选择的作业形式,激发他们的个性发展,注重他们对绘画艺术的独到理解。

二、情境创设

一节优秀的美术课应创设有趣的教学情境,激发学生学习美术的兴趣,让学生对美术知识技能的学习变成学生体验情感、感受快乐的学习。特别在美术课上可以提设兴趣导向的问题,如:开课可以问“你喜欢什么?”“你想不想做什么”,或者是教师讲故事创设情境氛围。

如今多媒体课件的设置,也把音乐的感情色彩很好地融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式,形成一个有机统一的整体。在指导绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐美和去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象,可以使学生的绘画创作增强艺术效果。在导入环节,静态绘画过程中都可以起到一定的调节学生情绪和促进绘画热情的积极作用。

以游戏表演创设情境也同样是一个常用但常新的教学手段。每个孩子都很有表演欲望,渴望展现自我。主动活泼的游戏既能吸引孩子们自觉参与又能为孩子们提供成功的机会。

三、教学资源

每节美术课都需要大量的教学资源,其实,教学资源可取源于教师本身,取源于教材,取源于学生已有的资源和学生的原有经验。充分的展示教具也是丰富美术课堂一个必备内容。美术是个直接的视觉刺激,教学内容采用直接立体的展示比较,再通过解说与感受,其教学内容比学生就一本教材的自看自画来得更能打动人心。

美术的教学资源可以直接来源于生活,大自然,乃至教室或学校里。往往最贴近学生的资源就最能使学生接受和亲近,在身边的小事物中感受美丽,创造美丽,会使学生有更多惊奇的探索和发现。

四、学习形式 在一节美术课中,学习形式可多种多样,如学生的座位可采用四人围坐,教师可把先进的教学设备带进课堂,如用相机抓拍住学生瞬间开心的表情。这样越来越多的小组合作形式也让学生感受到了团结与合作的重要性,在教学课堂上出现“热火朝天”的这样一个互动的场面,并且在其中也尝到了取长补短、各尽所长的乐趣和成功的喜悦,这也除了是一个美术教学内容以外的一个集体情感的培养。

五、教学评价

教学评价是一节美术课的重点,也是难点。教师的评价应关注学生的学习状态,关注学生的作画习惯,关注学生知识技能的达成度,关注这节课是否培养了学生的学习习惯,关注学生的审美体验是否得到了提升,只有这五个方面达到了,课堂的评价才落到了实处。

在教学中,我也特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,使每一个学生都得到个性的张扬。当然一味地否定肯定是不可取的,但终究还是会在一些画面不整洁或上色不均匀的绘画作品中给予否定的态度,这部分的同学可能是态度的问题,也可能是个性的所然,只要教师细心的观察,从中可以发现学生自己的思想,可以在他们的绘画态度上,甚至从反面挖掘闪光点,燃起学生的学习激情。总之,现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。我们作为身处这一特殊的时期美术教师,更应该看清新课程改革下美术教学的重心,了解美术教学的动态趋势,在积极的教学实践中研究教本,研究学生,研究自身的教学环节,有效地把新课改的精神精髓运用到课堂中去教学反思《新课程改革下美术的教学反思》

美术春教学反思篇4

一向以来,人们小学英语教师的语言知识能力要求不高,认为小学英语简单,不需要太好的语言功底,只要有良好的教学技能就可以了。其实时代在进步,社会在发展,同样英语作为人们最广泛的交际用语之一,更是随着高科技的迅猛发展而日新月异地变化着。如果我们的英语教师故步自封,不求进取,那么不但自己的语言知识很快陈旧落伍,误人子弟,而且会被时代所淘汰。

“changing english in the changing world”。现代英语的变化,特别是口语方面的变化可从以下几个方面体现出来:

1、随着人们生活节奏的不断加快,更因为国际互联网的形成,人们之间的交际变得越来越简捷。说话简单快捷,是现代人生活的一大特征。现代英语在这方面的变化表现为“一字多用”。

2、随着现代科学技术的迅猛发展,现代英语词汇急剧增加,并且我们发现,现代英语词汇有相当一部分是取得新义的旧词,如,“input”(输入电子计算机的数据),“store”(电子计算机的储存器),“drive”(计算机驱动器)等。

3、英国英语和美国英语之间的距离越来越小。也许是美国对世界政治、经济影响日益强大的原因,美国英语的影响也越来越大,特别是对青少年的影响越来越大,他们以使用美语和发美国音为时髦。

4、口语不断侵入书面语。学过英语的人都知道,英语有正式、非正式、书面语,口语,方言,俚语之分,然而当今它们之间相互渗透的现象越来越普遍。

美术春教学反思篇5

一、指导思想:

根据教材要求,本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。

二、学生情况分析:

六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力,已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。

作为美术教师要引导他们兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。

不足之处:

1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇,对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动,但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。

2、部分学生上课缺少兴趣,作业完成男生较差。

三、全册教材分析:

本册教材共19课,选修课2节。其中造型?表现14节,设计应用2节,欣赏评述3节,综合探索2节,教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。

美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级,总体是块状的,尽管内容从1—6年级也有递进,但很难截然分清。有的内容在四年级出现,在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点,把握教学深浅。因为是六年级,所以内容越来越广,难度越来越大,对教师的教学也提出了较高的要求,没有充分的备课是上不好六年级的课的。

四、教学目标:

1、造型?表现

运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

2、设计?应用

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

3、欣赏?评述

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合?探索

结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。

五、教学措施:

1、认真备课,认真上课。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、做到深入钻研教材,抓基础,抓课前准备。制作好范画,手工范品及、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加各级各类比赛,使他们得到更大的提高。

5、跟班主任联系配合,端正部分学生,特别是部分男生对美术课的态度和认识。

6、利用欣赏、复习、直观教学等手段,弥补学生的知识缺陷和想象力,激发学生对美术的兴趣。

六、课题研究及措施:

课题:如何丰富学生的想象力措施:

1、用生动有趣的语言作引导,丰富想象力。

生动活泼幽默诙谐的语言能给学生一种美的享受,把学生带入一个轻松地学习氛围,引导学生入情入境,如同身临其境般地被陶醉迷恋进而激发学生学习兴趣,展开想象的翅膀去创造着独特的个性化的艺术形象。

2、用直观形象的教具作引导,丰富想象力。

小学生的想象力比成人的想象力更奇特,更天真无暇更淳朴。一旦触动学生那想象的翅膀可以说是一发而不可收拾。美术学科的课程标准和要求就是要培养学生能感受美、鉴赏美、和表现美的能力。所以,在每节美术教学中都有必要提供一些直观形象有趣的教具。

3、用肢体动作和表情作引导,丰富想象力。

肢体动作和表情是无声的,但能激发和丰富学生的想象力。而且我相信每个学生对各自看到的肢体动作和表情都有着不同的诠释,这就是为学生营造一个想象的空间去塑造各自心中的艺术形象。

4、用活动贯穿教学始终,丰富想象力。

小学生最感兴趣的就是做游戏。如果能把每个教学内容编成童话并让学生动手制作,学生就会一直都沉浸在想象的天国里。